【專題企畫】
揮汗如雨 勤奮身影
人類一面為生活而勞動，
一面也是為勞動而生活。
－梁啟超《敬業與樂業》
自古以來，無數農民不辭勞苦地耕作，種植各種作物，還有漁夫、工人等努力工作，為眾人提供日常所需；時逢五月勞動節，且讓我們透過藝文作品，一起注視那些勤奮的背影，並致上最高敬意。
淺談勞動
何謂勞動？廣義指精神或肉體付出勞力及活動，如老人家為活動筋骨而種菜；狹義則是指人類在生產過程中所提供的勞務。
《維基百科》認為勞動的目的有三：生產和製造生活的物質基礎、改善勞動者的社會地位，以及創造文化藝術、發現科學、改革社會。大致而言，勞動可分為「有償」與「無償」，無償勞動包括志願服務、操持家務等，和有償工作具有同等價值，卻因為不容易以市場價格來標價，而常常被忽略。近年來，付出創意與情緒也被歸類為勞動，前者如寫作、雕塑、電影等相關從業人員，後者如服務業的第一線人員等；情緒勞動讓周圍的人感到舒適和快樂，但很少被重視，他們的訴求在於「被看見」，並希望「自己的勞動有價值」。
對於大環境而言，勞動者推動了經濟發展，而對於個人來說，是謀生、養家的手段：但許多經濟無虞的人依然在工作，顯見勞動不僅是為了生存，還有其他的意義，值得我們深思與挖掘。
揮汗寫就的人生
勞動本身既不詩情，亦無畫意，但透過文筆修潤，化作精彩的文學作品，謳歌收穫之樂、勤勞品格、人情醇美、精湛技藝……雖不乏勞苦的描寫，也因藝術手法的轉化，將苦難昇華到另一個層次。
勞「詩」動眾
中國最早的詩歌總集《詩經》不只是文學，還收集了許多古人的勞動狀況，如採桑、畜牧、狩獵、伐木、縫紉、耕種等。其〈豳（音ㄅㄧㄣ）風．七月〉更是集大成者，如一幅「先秦勞作圖」：「三之日于耜，四之日舉趾。同我婦子，饁彼南畝，田畯至喜。」耜，音ㄙˋ，指農具；舉趾為「舉足下田」之意；饁，音ㄧㄝˋ，意指為下田耕作的人送飯；田畯則指監工的農官。譯文為「我一月修農具，二月下田去。老婆和孩子送飯到南田給我，農官看到這一幕，很是滿意。」此詩是《詩經》中少見的長詩，後文還提到采蘩（採摘白蒿）、條桑（修剪桑枝）、築場圃（築造糧場和菜園）、鑿冰（鑿開冰凍）、滌場（清掃穀場）等工作。
除此之外，歷代詩人也有不少歌頌勞動的名篇。如李白〈秋浦歌（十四）〉：「爐火照天地，紅星亂紫煙。赧郎明月夜，歌曲動寒川。」描寫了冶煉工人的辛勤，讚美他們在月夜邊唱歌、邊勞動的畫面，紅光照天，亦象徵光明與熱情。而范仲淹〈江上漁者〉：「江上往來人，但愛鱸魚美。君看一葉舟，出沒風波裡。」人只知鱸魚味美，卻不能體會漁夫水裡來、浪裡去的滋味；此詩以「往來人」之熱絡，對比「一葉舟」的孤寂，深切表露對漁民的同理。
現代的「上班族」，比起身體勞苦，可能對生活品質和心靈自在的渴望更高。詩人鴻鴻〈我現在沒有時間了〉寫道：「我現在沒有時間了／鬧鐘在你們手裡／但我不打算交出我手裡的電池／我不打算交出我的脊椎／我不打算交出我的孩子和我自己的／那一點點抬頭看天空的時間／我不打算交出我的天空。」工業革命以來，「時間等於金錢」的概念根深柢固，而詩人要重新定義時間－也就是人能蛻變成長、擁有自己的時刻；要工作，但絕不只是工作。
小小螺絲釘的心聲
西元一九七○年後，勞工文學興起，以楊青矗的小說《工廠人》為濫觴，此書的特別處，在於作者預設讀者是「工人」，而非文學青年，書後附有「工廠人訪問卷」，包括勞工的心理狀態、生活樂趣，勞資問題等；他並非「從旁觀察」，而是盡可能融入，吸引更多工人分享自己的生命內容。書中又以〈低等人〉為代表，最具黑色幽默的力道。而林立青為工地監工、工程師，他將工地的所見所聞，寫成散文集《做工的人》，前幾年還被翻拍為影視作品；他以平實的字眼，描繪社會底層的脆弱與相互疼惜，也從草根人物身上，獲取了生命的正能量。
艱苦歌 勇敢唱
歌謠是時代的縮影，一代有一代的心聲。臺灣自農業社會邁入工業社會，產業改變，導致青年必須面對「留在家鄉」或「出外打拚」的兩難；西元一九六六年，高雄設立全球第一個加工出口區，全盛時期，臺灣有三個加工區，亟需大量勞動人口，十萬個女作業員的心情，譜成時代的榮光，也低吟一曲青春的戀歌。
文夏〈黃昏的故鄉〉：「叫著我，叫著我，黃昏的故鄉不時地叫我，叫我這個苦命的身軀，流浪的人無厝的渡鳥……」敘述遊子的思鄉情懷。那為何非要離鄉不可呢？陳芬蘭〈孤女的願望〉：「請借問播田的田莊阿伯啊，人塊講繁華都市臺北對叨去，阮就是無依偎可憐的女兒……」描寫少女對城市生活的嚮往，以及為了幸福，就需忍耐在異鄉的惶恐與不適應。
而真正能代表一代勞工精神的，當屬〈愛拚才會贏〉：「三分天注定，七分靠打拚，愛拚啊才會贏！」此歌發行於一九八八年，當時社會洋溢著新的氣氛，勞動者似乎也不再如往日般認命、悲觀，而是相信自己可以靠打拚創造人生。當林強橫空出世，一曲〈向前行〉流露的不再是害怕，而是「蝦米攏不驚」的精神，與年少的倔強；多年後，滅火器樂團與林強合作，重新將此歌重新編寫為〈繼續向前行〉：「有勇氣來選擇，有志氣來承擔，做勇敢的人……你的故事，你自己來寫，繼續向前行！」勞動者從哀婉低訴，愈唱愈積極，而且還要繼續往下唱。
如常 所以深刻
紀錄片不是「一個人」的東西，而是「一群人」的產物，透過長時間的拍攝，留住如常但深刻的生命意義。如《無米樂》以臺南縣後壁鄉（今為臺南市後壁區）四位老農民的勞動身影為主軸，擷取其智慧，發揚樂天知命、敬天愛人的精神；儘管少有劇情張力，卻因為平淡而更顯真實、具說服力。二○二一年的《老鷹之手》，記錄嘉義民雄牛斗山的藕農，因長年挖藕而練就一雙雙變形的「怪手」，如同老鷹的爪子；農民自認這雙手不能見人，但在導演眼中，卻是辛勤的歷史印記，更是守護農地的堅實力量。
鏡頭轉向海洋，《飄撇討海人》拍攝的是七十歲的老船長林新永，林家三代討海，他十四歲便投入捕魚行列，是多項漁具、漁法的發明與改良者，並創作了許多記錄海事的閩南語詩歌；林船長為人瀟灑，大海任行，但當代討海人，所求不再只是更多的漁獲，而是開始思考人海如何共存，於是推動友善漁法，組織環保艦隊號召漁船捕撈海漂垃圾。因為取之於海，接下來的日子，他要為心愛的海洋盡一份心力。
前面提過，臺灣六○年代有大量女性勞動者投入就業市場，運轉經濟奇蹟。當時有二十五位年輕女子自高雄旗津搭乘渡輪，準備到前鎮加工區上班，不料半途翻覆，造成多人罹難，史稱「廿五淑女事件」，是臺灣單一性別最大的通勤事故；在二○二三年，事件滿五十週年時，勞動部數位重製《她們的故事》紀錄片，除了向已逝的勞動者致意，也希望讓大眾瞭解這段歷史的意義，提醒職業安全的重要性，並打造更安全的勞動環境。
畫你 我話
臺灣知名畫家洪瑞麟，自幼便特別景仰那些關懷農民、貧苦大眾的畫家，如米勒及梵谷。留日歸國後，因戰後求職不易，曾至瑞芳煤礦工作，故有「礦工畫家」之稱，亦有「來自地底的靈光」之美譽。他曾言：「在他們一鏟、一鏟，單調的節奏中，不可否認的，他們攫取的不是煤，而是生活的本質，生命莊嚴的躍動。」
洪瑞麟筆下的礦工，通常是與自己共事過的人。礦工的工作危險，每日如同以命拚搏，可以感覺到他急於留下那些面孔，其作品有〈礦工頌（坑內坑外）〉、〈長凳上的四位礦工〉、〈礦工像—阿坤仔伯〉等；因描繪地底工作而顯得特別暗，然而礦工的頭燈微光，亦象徵畫家想在黑暗中「掘光」的心意。
無論是紀錄片、繪畫，還是文學作品裡，勞動者大多處於被動，只能「被」描寫、詮釋，直到二○○七年移工攝影集《凝視驛鄉》出現，勞動者才擁有話語權。當時臺灣國際勞工協會創辦「移工攝影工作坊」，教導學員以傻瓜相機拍下自己身處他鄉的感受；在書裡，移工被還原為「人」，絕非一味悲情，有孤寂，當然也有快樂的時刻，他們透過這次創作，學著開口，發出屬於自己的聲音。
勞其筋骨 修其身心
日本企業家稻盛和夫提過，南太平洋上，有個部落以「好好工作，就可以成就良善心靈」的觀念過活，他們相信正直善良的人，田地才會肥沃、豐收：換言之，唯有認真對待工作，把事情做好，才算得上是高貴的人。
我們尊敬、感謝每位低頭彎腰的勞動者，也讚歎汗水之後的銀白結晶，除了苦，還為世界留下了美好；反觀自己，無論職業為何，既然「天降大任於斯人也」，便要專注、勤懇、踏實地做好眼前事，確立自我價值，並與人互助。因為我們不只是單純地勞動，同時，也在耕耘自己的心田和福田。
