【專題企畫】

花已開 寒梅飄香

冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。
忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。
　　　　　　　　　　－元‧王冕〈白梅〉

古人說，梅花有四德，分別為元、亨、利、貞，代表「乾卦」四種剛健的德性：善始、亨通、和諧、誠正；亦說梅有五瓣，為「五福」，象徵快樂、幸福、長壽、諸事順利與和平。梅姿動人，除了吉祥的寓意之外，更在於無畏嚴寒，先天下而春，帶來了芬芳與溫暖。

尋梅－一起賞花去

梅，薔薇科李屬植物，為落葉喬木，詩人墨客稱它為「冰魂」、「清友」、「霜女」、「瓊英」、「第一香」、「羅浮夢」等。其果稱「梅子」，其花為「梅花」，果實密被短柔毛，味酸，可製酸梅、梅酒、梅乾等，還可入藥，有安蛔蟲、止咳之效；品種眾多，高達兩、三百個，分為「果梅」和「花梅」兩大系統，果梅可分青梅、白梅、紅梅，花梅則分為直枝梅類、垂枝梅類、龍游梅類、杏梅類、櫻李梅類，常見的觀賞梅有大紅梅、照水梅、綠萼梅、龍游梅等，花色則有白色、粉色、紅色，也有淺綠色。

若想訪梅，桃園市的角板山、臺中市武陵農場、嘉義縣梅山公園、臺南市梅嶺、南投縣信義鄉等地都是絕佳賞花處；另外，在都會區中也能嗅得一縷梅香，如臺北市的榮星花園、士林官邸、大安森林公園、花卉試驗中心等，當天空綻出冬陽，我們也出門尋梅去。


識梅－臘月蠟梅．似梅非梅

大多人應該都聽過黃自作曲、劉雪庵作詞的〈踏雪尋梅〉：「雪霽天晴朗，蠟梅處處香。騎驢灞橋過，鈴兒響叮噹。」歌詞描述在天氣晴朗時，騎著驢子賞看蠟梅，沿途都是花香，還有驢頸上鈴鐺作響的聲音，全曲輕快活躍，把賞花的愉快心情表現得淋漓盡致。

蠟梅別名金梅、蠟木、黃金茶、黃梅花，雅稱「寒客」，為蠟梅科蠟梅屬植物，落葉灌木，和梅花親緣甚遠，不過是因為外形、香氣、花季相近才被誤認，作家劉墉在散文中提到初遇蠟梅的印象：「愈走近，香味愈濃，有點像報歲蘭醉人的冷香。一棵九尺高的小樹呈現眼前，如箭的枝條上開滿黃色的花朵。雖然樹形很像梅，但不像梅花綻放得那麼大，重瓣的小黃花多半跟鈴鐺似地低著頭，羞答答的樣子。」梅花有多種花色，而蠟梅多開黃花；梅花無花梗，貼在枝幹上開放，蠟梅卻是垂下了頭，顯得一臉嬌羞；就花期而言，蠟梅於十一月底陸續開放，極其耐寒，可到隔年三月，比梅花更早些，也開得更長久。

至於「蠟梅」之名，並非因為花開臘月，雖然有些文人確實會將農曆十二月開的梅花稱作「臘梅」，但此「臘」非比「蠟」，而是由於花瓣像蜂蠟所捏成。宋朝蘇軾寫道：「天工點酥做梅花，此有蠟梅禪老家。蜜蜂釆花作黃蠟，取蠟為花亦其物。」在大才子眼裡，蠟梅是老天拿黃色蜂蠟捏成的花，並撒向人間，充滿了奇趣妙思。
 

話梅－文學裡的梅景

西元一九七五年，考古人員從殷墟遺址的銅鼎中發現梅核，《書經》記載「若作和羹，爾唯鹽梅」、《禮記》中有「桃諸梅諸卵鹽」，以及《詩經》等古籍中，都有梅的相關文字，可見梅樹現蹤已久，但最初只是作為調味料或食品之用；直到漢初修上林苑，各方獻上奇花異草，其中有許多觀賞用的梅花，西漢揚雄〈蜀都賦〉云：「被以櫻、梅，樹以木蘭。」亦即將梅花作為都市綠化之用。賞看之後，自有感懷要抒發，於是南北朝起，詠梅之風漸開，如鮑照有〈梅花落〉，讚梅花「霜中能作花，露中能作實」，而梁代蕭綱有〈梅花賦〉：「萬木僵仆，梅英載吐；玉立冰潔，不易厥素；子善體物，永保貞固。」除了讚譽梅花外，也記載伯父勉勵他學習梅花，在萬物凋零時仍要吐芳，即便冰封雪凍，也不能改其良好的本質。

第一本育梅專書：《梅譜》

隋唐以後，時興培育梅花，至宋朝達到極盛，范成大著有《梅譜》，搜集十二個梅花品種，還介紹了繁殖栽培方法等，是全世界第一本育梅專書。范成大為宋代有名的忠臣、詩人，更是愛梅、賞梅、詠梅、種梅的名家，晚年隱居蘇州，自號「石湖居士」，並在居所種數百棵的梅樹；他在《梅譜》特別提到「梅以韻勝，以格高，故以橫斜疏瘦與老枝怪奇為貴。」奠定了中華文化賞梅的精神特質，清代文人龔自珍亦曾說：「梅以曲為美，直則無姿；以欹（音一，指歪斜不正）為上，正則無景；以疏為貴，密則無態。」呼應了范成大「橫斜疏瘦」的美學觀點。梅花凌霜雪而開，老幹糾曲遒勁，精神上的高度遠勝於花朵本身的美，故而成為文士的心靈投射對象。

宋朝人的「梅花結」

唐朝人也書寫梅花，如王維的「來日綺窗前，寒梅著花未」等，但唐人鍾情牡丹，對梅花的關注較少，而宋人醉心梅花，他們藉梅詠物、抒情、表達品格與節操。 深愛梅花的不只范成大，隱居西湖孤山的林逋（音ㄅㄨ），自認「以梅為妻，以鶴為子」，一句「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」可說是詠梅之絕唱；而陸游的「無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故」以梅自況，感嘆人生的失意，也贊許梅的無悔信念，他堅信即便花落成泥，那高潔的幽香仍然會留下來，一如自己的氣節，還以「何方可化身千億，一樹梅前一放翁」，表達深愛梅花之情；而「梅花詩人」張道洽，生平作詠梅詩三百餘首，如「有月色逾淡，無風香自生」「百年幽樹古香淡，數個疏花春意深」，都是可圈可點的句子。

其他宋代知名文學家如蘇軾、王安石、陳亮、辛棄疾、劉克莊、梅堯臣皆有詠梅名篇，大抵而言，宋朝文學中的梅花有三種象徵寓意，分別是忠貞志士、隱逸者與仙子（或美人），而這三個意象彼此交織、融合，歷經了無數個春秋，仍在詩詞裡飄出陣陣幽香。

畫梅－觸目千萬朵　賞心兩三枝

最早與梅相關的畫作，可追溯至漢朝，但也僅是寫生的景物，至宋代，梅花成為獨立題材，在大量文人以及畫家的詮釋，及藝術帝王宋徽宗－趙佶的推動下，梅花開出了一個獨特且完整的審美世界。

宋代華光寺僧人仲仁開啟畫「墨梅」之先河，傳有《華光梅譜》，雖然後來認定是偽托之作，但也能看出宋朝已有畫梅的系統論述。其弟子為湯正仲、楊無咎等人，後來楊無咎將自己的畫作敬獻給宋徽宗，然不得賞識，被君王斥為「村梅」，他不以為意，堅持自己的畫法，甚至在每一幅圖題上「奉敕村梅」四字；後來楊無咎更發明了畫圈作花、不另著色的畫技，深深影響了元朝的吳鎮、王冕。

王冕種梅千株，自號「梅花屋主」，平日植梅、畫梅，早期還有入仕之志，後來便不願為官，只肯賣畫維生，他筆下的梅花枝幹挺立、簡逸灑脫，與廣為人知的題畫詩「不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤」相互輝映，傳世畫跡有〈南枝春早〉、〈墨梅〉、〈三君子〉等。

明朝英宗正統年間，徽州知府孫隆也是愛梅、畫梅一族，師法仲仁、王冕一派，頗得神韻，人稱「梅花太守」，每當院落裡梅花盛開，他總要喚全家人一同賞梅，女兒耳濡目染，畫藝大增；孫隆在京供職期間，結識了同鄉後進任道遜，不但悉心栽培，還將掌上明珠嫁給他，任道遜也因此得到畫梅真傳，這三人被譽為「翁婿畫梅三聖手」，一時間傳為佳話。

清朝有揚州畫派，八位畫家統稱為「揚州八怪」，其中金農最工於畫梅，畫家終生不得志，將情志寄於書畫中。他愛畫野梅，每一幅都是枝多花繁，生機勃發，題畫詩「老梅愈老愈精神，水店山樓若有人。清到十分寒滿把，始知明月是前身」，更是將畫家孤高、淡泊的形象與梅花合而為一。

自苦寒走來　朝春暖而開

在和歌《萬葉集》卷五梅花歌卅二首序言中，有「于時初春令月，氣淑風和，梅披鏡前之粉，蘭薰珮後之香」一句，日本取「令和」二字為新的年號，正是期許大家如同梅花，在嚴寒中依然開放生命的花朵。 詞人形容梅花是「寂寞開無主」，其實它便是自己的主人，選擇在最冷的時節綻放，開得安安靜靜，片片花瓣都是天地之心，清雅而剔透；梅花從不與誰爭春，但它開了，春天就不遠了。